Распечатать
http://krsulin.ru/biblioteka/pressa/krasnosulinskij-vestnik/s-pesnyami-o-zemle-sulinskoj.php
Красносулинский форум

суббота, 19 августа 2017 года, 12:28


Алексеева Татьяна. С песнями о земле Сулинской // Красносулинский вестник, 19.05.2009, № 39 (23121), с. 5

С песнями о земле Сулинской

  • Автор: Алексеева Татьяна
  • 19.05.2011 16:21
  • Красносулинский вестник
  • Обновление: 13.02.2015 22:10

Сегодня мы хотим рассказать нашим читателям об известном в городе музыканте и педагоге Н.В. Стаднюке. Он автор более 100 песен о Донском крае, о любви к родной земле, к матери. Его песни знают далеко за пределами нашего города и области.


Алексеева Татьяна. С песнями о земле Сулинской // Красносулинский вестник, 19.05.2009, № 39 (23121), с. 5

В 1997 году ему было присвоено звание "Почётный работник культуры г. Красный Сулин". В 2001 году Министерством культуры РФ он был награждён Почётной грамотой за многолетний и добросовестный труд и достижения в области культуры. А в 2003 году пришла ещё одна заслуженная награда – Министерством культуры РФ он награждён знаком "За достижения в области культуры".

В 2008 году Николаю Викторовичу Стаднюку Президентом РФ Д. Медведевым было присвоено почётное звание "Заслуженный работник культуры РФ". Кроме этого, 27 лет он отдал педагогической деятельности в музыкальной школе, воспитав не одно поколение талантливых музыкантов.

Наш земляк Валерий Корзун, командир экипажа МКС, большой почитатель таланта Николая Викторовича, взял с собой в полёт компакт-диск с его песнями. Торжественная песня "Область Ростовская", посвященная 65-летию со дня образования нашей области, прозвучала в космосе, на международной космической станции "Мир". Интервью с Н. В. Стаднюком мы предлагаем вашему вниманию.

– Николай Викторович, расскажите о себе.

– Родился я в 1957 году в городе Молочанске Токмакского района Запорожской области. С детсадовского возраста любил музыкальные занятия, которые проводили воспитатели и приглашённый баянист В. П. Вялков. Любимая игра в детском саду – духовой оркестр. Вокруг меня собиралась целая группа ребят, и мы, взяв в руки кубики, бубны и всё, что в руки попадалось, играли, как на параде. Представляю себе, как на нас смотрели в тот момент взрослые! Сейчас такого не увидишь. С раннего детства я мечтал о баяне, но в то время приобрести его было непросто, поэтому я брал в руки маленькую табуреточку, ставил её на колени, как баян, и, напевая, "играл".

– Как случилось, что вы посвятили свою жизнь музыке?

– Параллельно с общеобразовательной школой я учился в детской музыкальной школе по классу баяна, а после окончания обеих школ поступил в Запорожское государственное музыкальное училище, которое окончил в 1977 году. Следующим этапом в жизни стала учеба в Ростовском музыкально-педагогическом институте на факультете народных инструментов по классу баяна. После его окончания в 1982 году по распределению попал в Детскую музыкальную школу искусств №2 Красного Сулина, где стал работать преподавателем по классу баяна-аккордеона.

– Расскажите о вашей работе подробнее.

– Работа в школе искусств – это моё призвание. Я учу детей музыке. Есть много педагогов, которые занимаются только талантливыми ребятами, их главная цель – штамповать лауреатов, делая из них маленьких звёзд и тем самым зарабатывая себе имя. Часто такие педагоги заражают детей "звёздной болезнью", что очень часто приводит в будущем к трагедии личности. Лауреатство – это хорошо, но не надо забывать и о том, что всё-таки главная цель – это воспитание полноценного, всесторонне развитого гражданина, который в будущем должен стать востребованным членом общества. Поэтому я никогда не отбирал ребят по признаку талантливости, В моём классе разные ребята, часто без хороших музыкальных данных, но они разительно отличаются от сверстников своей добротой, фантазией, чистыми помыслами.

– Вы руководитель оркестра русских народных инструментов и заведующий отделением народных инструментов ДШИ №2. Расскажите об этой стороне вашей работы.

– Оркестр – это коллективное творчество детей. Он оказывает огромное воспитательное воздействие на подрастающее поколение. Я был свидетелем такого случая, произошедшего на концерте в районном Дворце культуры. Объявили выступление оркестра русских народных инструментов, и наш состав начал выходить на сцену. В это время на галёрке послышались смешки и паясничанье "бусорной" части молодёжи.

И неожиданно для всех детский оркестр начал играть настоящую музыку. Было такое впечатление, что сидевшие в первых рядах ветераны не верили своим ушам: неужели по прошествии десятилетий они снова натурально слышат русские народные инструменты (домру, балалайку), да ещё в исполнении детей 7-14 лет? Буквально с первых аккордов галёрка словно в рот воды набрала от неожиданности. Оркестр ушёл со сцены под бурю аплодисментов.

В этом оркестре и по сей день воспитывается не одно поколение истинных любителей русской народной музыки. Оркестр не раз становился лауреатом зональных смотров и фестивалей народной инструментальной музыки.

– Вы ещё и концертмейстер?

– И аккомпаниатор, и аранжировщик вокального ансамбля ДШИ №2 "Вдохновение", удостоенного звания "Народный коллектив".

– Расскажите о ваших учениках.

– Высокий профессионализм всегда должен быть неотъемлемой частью таланта. Многие из учеников становились лауреатами престижных конкурсов, продолжили своё музыкальное образование в вузах страны. Например, Данил Стаднюк неоднократно становился лауреатом всероссийских (Белгород, Ростов-на-Дону, Москва) и международных (Луганск, Кривой Рог, Клингенталь, Кастэллло-Бранко, Шанхай, Пекин) конкурсов молодых исполнителей на баяне-аккордеоне.

– У вас есть мечта?

– Конечно, есть. Суть её в том, что в нашем районном Дворце культуры есть прекрасный концертный зал, который не может принять профессиональных артистов из-за отсутствия рояля. Рояль – это удовольствие, конечно, дорогое, но без него до высокого искусства не подняться. Больно слушать игру по-настоящему одарённых детей, которым приходится играть на "разбитом корыте", которое стоит на сцене. Мечтаю, чтобы нашёлся в городе человек, который помог бы приобрести этот прекрасный инструмент для будущих поколений, тем самым оставив о себе память на многие десятилетия.

Таким человеком стал Е. М. Андреев, бывший директор ГРЭС "Несветай", по инициативе которого более 50 лет назад открыта первая музыкальная школа на ГРЭСе и был приобретён для этого посёлка рояль, который стоит на сцене городского Дворца культуры. Музыка, исполняемая на этом инструменте до сих пор, радует жителей посёлка Южный и 4-го микрорайона. Это пока единственное в городе место, где могут выступать профессиональные пианисты.

Пользуясь случаем, хочу поблагодарить директора городского ДК В. М. Попову за то, что она поддерживает состояние этого музыкального инструмента в надлежащем виде. Кто-то может посмеяться над моими мечтами, а кого-то они даже разозлят. Но вспомните хроникальные кадры блокадного Ленинграда, когда полуголодный человек выносит из разрушенного дома чудом уцелевший скрипичный контрабас, чтобы сохранить его для потомков.

– Интересная и благородная у вас мечта, Николай Викторович. Может, найдётся меценат, который поможет её осуществить. Спасибо за интервью.

Татьяна Алексеева. Фото автора.

Дополнительные ссылки


Обсуждение в форуме

 

Данный материал в форуме не обсуждался. 


Распечатать